GUADALAJARA, JALISCO.- Las mujeres fueron las que motivaron a Alberto Korda (1928-2001) a dedicarse a la fotografía, sin embargo, fue una imagen bien distinta, la del Che, la que hizo de este

fotógrafo cubano todo un referente. Su fotografía del líder revolucionario tomada en una concentración política en La Habana se ha reproducido en todo soporte imaginable hasta en el más recóndito lugar del planeta. Pese a ello, la trayectoria de este artista inconformista y coherente esconde otras muchas joyas.

Su sueño inicial era convertirse en fotógrafo de moda para estar cerca de las féminas más bonitas. Lo logró.

Para este miércoles se prepara la exposición “En Negro y Blanco: del Cordobazo al Juicio a las Juntas” de la Asociación de Reporteros Gráficos de la República Argentina, en el Centro Cultural de la República “El Cabildo”.

La apertura está fijada para las 20:00. En la ocasión, estará presente el organizador de la exhibición, el fotógrafo gráfico Pablo Cerolini.

Esta muestra es parte del festival “El ojo salvaje”, organizado como parte del Mes de la Fotografía en el Paraguay, que se extenderá hasta el 15 de noviembre.

“Negro y Blanco” habla de una inversión, de un desplazamiento de los términos de la fotografía clásica en blanco y negro.

Por Daniela Estrada
SANTIAGO, (IPS) - La tercera bienal de fotografía de Chile se inaugurará el 28 de Octubre con más de 200 exposiciones nacionales y extranjeras y actividades orientadas a que los espectadores se transformen en autores. “Con la bienal pretendemos darle a la fotografía chilena un espacio de visibilidad hacia el mundo” y al mismo tiempo difundir la escena internacional en el país, comentó a IPS Luis Weinstein, coordinador general del encuentro que se desarrollará hasta el 30 de noviembre en todo el país.

La tercera versión de la llamada FotoAmérica también busca profundizar uno de sus ejes centrales: la participación de los chilenos tanto en calidad de espectadores como de autores, indicó este destacado fotógrafo y gestor cultural.

¿Cómo se puede definir la belleza de una mujer o, más difícil aún, que criterios deben tomarse en cuenta para decidir si una mujer es hermosa o no lo es? La literatura mundial está repleta de ensayos sobre la belleza femenina y quizás el que mejor definió el secreto que esconde una mujer hermosa, una creación casi divina que despierta fantasías y sueños en la raza humana, fue Aristóteles cuando sentenció que la belleza es «una tiranía de corta duración». Es posible. Pero en los albores del siglo XXI y gracias a la técnica moderna y a la iniciativa de la Casa de la Fotografía de Hamburgo, 50 fotógrafos famosos ofrecen una visión particular e inquietante de lo que puede ser, según sus ojos, una fémina hermosa o, más importante aún, de ensueño.

En la nave restaurada de una vieja bodega del complejo Deichtorhallen, situada casi a orillas del viejo puerto de Hamburgo, la Casa de la Fotografia ofrece al público un exquisito viaje a través de la belleza femenina.

EMILI J. BLASCO (ABC.es)
Aquel día de sol, a poco más de un mes de comenzada la Guerra Civil española, Robert Capa estuvo con un grupo de milicianos. Era el 5 de septiembre de 1936, y la Leica del fotógrafo de origen húngaro y firme compromiso de izquierdas disparó numerosas veces. Hasta ahora sólo se conocía la imagen titulada «Muerte de un miliciano», que rápidamente se hizo famosa en todo el mundo y contribuyó a ganar apoyos internacionales para la causa republicana.
Las particularidades de la imagen -la extraña posición de la figura que cae, la ausencia visible de herida de bala, la falta de referentes espaciales, la presencia de la cámara tan inmediata a la acción- hicieron que pronto se levantaran sospechas de falsedad, en medio de una lucha de trincheras propagandista.

Fotografía: algo de su historia

Para la captación de las imágenes se empleó la cámara oscura que sufrió constantes mejoras en su diseño y tamaño, así como en las lentes ópticas u objetivos utilizados, debido a las aportaciones de diferentes investigadores de punta.
Los procedimientos fotográficos utilizados durante el siglo XIX fueron el Daguerrotipo, el Calotipo, el Colodión Húmedo y el Gelatino-bromuro.
Estos dos últimos son los que más evolucionaron el conocimiento fotográfico mediante una serie de mejoras en el Calotipo creado por William Fox Talbot. No deben olvidarse las aportaciones de George Eastman y la casa Kodak, que nos permiten concluir el camino hacia la instantánea fotográfica.

Maritza Morillo

ESTARÁ EXPUESTA EN CASA DE TEATRO HASTA EL PRÓXIMO 20 DE SEPTIEMBRE

Frank Elías Rainieri, Haydeé de Rainieri, Marcos De Parada, Francesca Rainieri de De Parada, Frank Rainieri, Mikhail Baryshnikov, Paola Rainieri de Díaz y Juan Tomás Díaz.

Antonio Imbert y Elena Viyella de Paliza, Milagros Llibre y Frank Llibre.

Freddy Ginebra, Robert Fannin y Lisa Fannin.

Rosanna Rivera y Mikhail Baryshnikov.

SANTO DOMINGO.- Como un aporte a la cultura el Grupo PUNTACANA, auspició la exposición fotográfica del bailarín, coreógrafo y actor, Mikhail Baryshnikov, denominada “Dominican Moves”.

Con esta muestra, que estará expuesta en la sala Paul Giudicelli de Casa de Teatro, hasta el próximo 20 de septiembre, el grupo da inicio a la celebración del 40 aniversario de su fundación.

La muestra consta de 17 fotografías, las cuales fueron tomadas a partir del 2006 durante distintos viajes de Baryshnikov a la República Dominicana, y específicamente a PUNTACANA Resort & Club, donde tiene su residencia de verano desde el 1999, hecho que ha creado fuertes vínculos entre el artista y nuestra gente, nuestra cultura y nuestros bailes.

La exposición fotográfica presenta diferentes etapas del patrimonio musical de los dominicanos; bailando merengue, bachata y reguetón.

Arte joven tras la presea Eduardo León Jimenes
Grisbel Medina R.

MARÍA Y LILVE: MUJERES ARTISTAS, UNA PINTORA Y OTRA FOTÓGRAFA, FUERON SELECCIONADAS

Joan Alberdy, Pragmy, Lilve, Walder, Eridelvis, María, Wali y Nelson, jovenes seleccionados para el concurso de arte, posan en el Patio Caribeño del Centro León

SANTIAGO.- El concurso es concurso desde 1964. Desde hace cuatro años lo organiza el Centro Cultural Eduardo León Jimenes, domiciliado en Villa Progreso, Santiago. Se trata de una bienal artística prestigiosa, de la convocatoria apadrinada por una entidad privada que, el año entero, acompaña la formación y el lucimiento de artistas a través de conferencias, talleres, sesiones de pensamiento crítico, invitaciones a protagonizar Arte en Proceso, entre otras cosillas que lo hacen particular.

El auditorio de FUNGLODE acogerá la inauguración de una muestra basada en un clip multimedia en el que se incluyen trabajos premiados con el galardón del World Press Photo, el más importante del mundo en su categoría.

SANTO DOMINGO, República Dominicana.- El Grupo de Fotorreporteros del Centro de Estudios de Comunicación de FUNGLODE (CEC-FUNGLODE) inaugurará el próximo lunes primero de septiembre la “II Expo-Proyección de Fotografía de Prensa”, a partir de las 7:00 PM en el auditorio de la entidad no gubernamental, con entrada libre.

Tras el éxito de la primera edición, celebrada hace un año con motivo de celebrarse el “Mes de la Fotografía”, 18 fotorreporteros que trabajan en República Dominicana y otros vinculados al país que realizan labores en el extranjero han organizado una nuestra compuesta por 19 reportajes gráficos, para un total de 717 fotografías, montadas de manera digital con ambientación musical.

EFE
Santo Domingo, (EFE).- Fotógrafos de Colombia, Argentina, Cuba, Chile, España y la República Dominicana presentaron en Santo Domingo una proyección itinerante de fotografía que refleja su visión sobre la pobreza y los conflictos internacionales, entre otros asuntos.

Una fuente de la organización explicó a Efe que entre los trabajos figuran algunos realizados por los autores en la cobertura periodística de conflictos internacionales como los que se viven en Irak, Afganistán y Colombia.

La muestra refleja igualmente casos como el de la violencia en Palestina y Kenia y aborda también cuestiones como la problemática medioambiental, los desastres naturales y la situación de la mujer en Haití.

Entre los dieciocho reporteros gráficos autores de los trabajos figuran los argentinos Walter Astrada y Carlos Barria, y el español Emilio Morenatti, premiados con el galardón “World Press Photo”.

La muestra ha sido organizada por el grupo de fotoreporteros del Centro de Estudios de Comunicación de la Fundación Global Democracia y Desarrollo (FUNGLODE) e incluye diecinueve reportajes gráficos con un total de 717 imágenes en formato multimedia. EFE